A história do cinema há muito tempo péssimo com Dráculas: Dezenas de remakes, sequências e spin-offs do romance gótico seminal de Bram Stoker agraciaram a tela ao longo dos anos. Mas FW Murnau Nosferatus é uma raça mais rara. O filme expressionista alemão de 1922 rabiscou o enredo do filme de Stoker Drácula (com algumas alterações) e criou a primeira obra-prima do filme de terror, conjurando uma visão única de um dos textos mais antigos do gênero. Então, ao refazê-lo, Robert Eggers, o diretor de filmes assustadores como A Bruxa e O Farolse propôs um desafio mais difícil. Qualquer um pode nos dar uma nova versão de Drácula, mas apenas o artista mais destemido tentaria sua própria interpretação de uma versão tão totêmica da criação de Stoker.
Caso em questão – o último diretor a tentar fazê-lo adequadamente foi Werner Herzog, com o filme de 1979 Nosferatu, o Vampiro. Esse filme foi uma homenagem amorosa e barroca ao original de Murnau, encenado com elegância fúnebre e estrelado pelo melancólico Klaus Kinski com maquiagem branca como giz como o demônio titular. Eggers, que sempre presta atenção aos detalhes em seus pesadelos de fantasia, está buscando algo mais gutural. Dele Nosferatusagora nos cinemas, é escuro (literalmente), úmido e em grande parte desprovido de charme; ele foge do vilão elegante e vestido de smoking de Stoker para apresentar aos espectadores um conde Orlok (interpretado por Bill Skarsgård) que eles mal conseguem ver. A própria câmera parece temer o demônio grunhido, que ao longo do filme costuma aparecer em contraluz.
Orlok é a diferença mais profunda entre todos Nosferatus e o clássico Drácula: A reimaginação do conde por Murnau é mais monstruosa do que urbana. Sua aparência muda a história de uma sedução sombria para um caso mais primitivo, pois ele traz uma praga agourenta aonde quer que vá. Eggers aumenta essa sensação de ameaça mergulhando o público em uma escuridão imediata e escura, uma atmosfera confusa que ele mantém o tempo todo. A noite persistente do diretor mantém Skarsgård em constante sombra, sua maquiagem assustadora mantida escondida durante grande parte dos 132 minutos de duração.
O ofuscamento parece ser o ponto principal, uma tentativa de fazer o Conde parecer verdadeiramente misterioso e perturbador novamente após um século de representações cinematográficas. A configuração do Eggers Nosferatus permanece essencialmente inalterado em relação aos relatos anteriores: Thomas Hutter (Nicholas Hoult, suado e muitas vezes trêmulo) é um corretor de imóveis bem-intencionado, casado com Ellen (Lily-Rose Depp), uma jovem propensa a crises de psicose. Thomas sai de casa quando é encarregado de levar algumas ações ao Conde Orlok, um misterioso aristocrata que reside nas montanhas dos Cárpatos. Lá, ele tem um encontro extremamente perturbador com o homem peculiar, que sugere sua própria conexão de anos com Ellen – que, sem o conhecimento de seu marido, vem alimentando seus episódios de pesadelo. Juntando-se à batalha que se seguiu de Thomas para salvar sua esposa do transe lascivo de Orlok está o professor Albin Eberhart Von Franz (Willem Dafoe). O cientista ocultista é o único audacioso o suficiente para diagnosticar os poderes místicos de Orlok e propor uma solução. Dica: envolve luz solar e estacas no coração.
O dilema de Eggers é descobrir como permanecer fiel ao seu material e ao mesmo tempo adicionar uma pitada de originalidade. Sem isso, esta visita de retorno ao castelo em ruínas de Orlok seria apenas como alguém brincando com um diorama gótico lindamente construído. As novas reviravoltas chegam principalmente na apresentação de Ellen, cujo comportamento assustador começa a se assemelhar a uma possessão demoníaca. Enquanto o Conde inflige um apocalipse à cidade – incluindo um bando de ratos e doenças bizarras e incuráveis – ela insiste na sua misteriosa relação psíquica com Orlok para explicar os seus ataques de delírio. No entanto, Ellen é inicialmente considerada histérica pelos homens enfadonhos ao seu redor, incluindo seu marido bem-intencionado e seu amigo nobre Friedrich Harding (um altivo Aaron Taylor-Johnson). À medida que o filme avança, a conexão de Orlok com ela torna-se mais ameaçadoramente íntima. Depp se diverte muito com isso, perturbando toda a alta sociedade com sua raiva desinibida.
A vilania de Orlok se manifesta mais visivelmente através da mania de Ellen e, como tal, Eggers parece estar sublinhando os temas com os quais Stoker e Murnau já brincaram: a sedução descarada e a sexualidade aberta de Drácula, em comparação com a bondade casta e cristã de seus inimigos. Com Orlok tão imponentemente feio, Ellen é o canal para essa exploração aqui – fazendo a aposta mais ousada de Eggers com seu material de origem. A atuação de Depp, repleta de tremores e revirar os olhos, é alta e exagerada. Mas dada a intensidade geral da produção do filme, cabe.
Eggers Nosferatus pode parecer um pouco lamacento e longo para qualquer pessoa familiarizada com a história. A meticulosidade do diretor ultrapassa algumas cenas, eliminando qualquer sensação real de pavor; ocasionalmente, seus personagens pareciam estar se afogando nos cenários lindos e complexos pelos quais se moviam. Eggers sempre consegue me assustar, apesar dos ocasionais lapsos de tédio – ele sabe exatamente como evocar o simples medo do desconhecido.
